明天就是一年一度的“双十一”了，疯狂的促销、眼花缭乱的宣传海报是不是已经在你的世界无处不在？你是不是已经做好了剁手的准备，今天123标志网在“备战前”给你带来一篇双十一的剁手指南。
今年的双十一，和以往有些不一样。尽管你还是能感受到双11的预热和造势氛围，但那种“火药味”没往年那么猛烈了，最典型的就是，你不再能看到地铁里京东和天猫铺天盖地的撕逼大战。
取而代之的，是来自京东和网易另一种无声的宣战。
京东在11月2日上线的两支广告中，一男一女表示对双11有话说，希望你能让自己冷静一下，买点好的。
网易严选则在云音乐上发布了又一首魔性神曲《网易严选限购了》，吐槽双十一买了后悔，推广网易严选限购3件的活动。很多人都开始反思，双十一是否还应该这么买买买？
但其实把这锅甩给双11并不公平。
双11，只是一种购物体验的极致绽放，但却不会从根本上改变你的消费行为。我们真正应该反思的是我们平时每天都在发生的过度消费现象。好好回忆一下上个月买的衣服、包包和化妆品，有多少都是被束之高阁的？
就小编来看，这锅还得设计师背。至于为什么，且听我慢慢道来。
1）现代设计的诞生就是为了买买买
工业革命之前，老百姓的日常用品还是基于传统手工艺，装饰艺术也是更多服务于皇室贵族。所以那时只有「匠人」和「艺术家」，没有「设计师」。
1851年，维多利亚女王的老公为了炫耀工业革命的伟大成果，在英国水晶宫举办了第一届世博会。除了展示威猛的工业机器，各国还请了艺术家来帮忙装饰工业制品（尤其日常用品），尽显华丽气质，正所谓「从秀肌肉，到看颜值」。
位于伦敦海德公园的水晶宫，也是世界上第一座「钢架结构 玻璃」建筑
大型工业机器展厅
「远古国际版天猫商城」
这场世界上第一场跨越国界的「装逼」盛宴，史称「The Great Exhibition」，也被认为是现代设计史的起点，中产阶级消费文化浮现，制造商和零售商开始应用设计来刺激购买欲望。
比如不久后的1884年，联合利华的前身英国 LEVER Brother 公司推出「日光肥皂」，是欧洲第一款自带品牌、独立包装的肥皂商品，定位于正在崛起的中产阶级消费者。此前的肥皂没有产品品牌，一大长条放在杂货店里，像菜市场卖肉一样切块称重售卖的。
欧洲最早的品牌化独立包装肥皂，比这更早，宝洁已在美国推出Ivory肥皂
包装上开始出现丰富的品牌沟通信息和宣传语。
品牌，产品，宣传语，视觉形象，可信背书，促销，经典品牌营销框架在包装设计上已现雏形
日光肥皂大卖后，为了渗透进更大的工人阶级市场，利华兄弟开始打广告，开启了这家快消品巨头的崛起之旅。
小编猜，这一定是当时的网红脸
然后，全世界的肥皂开始有了自己的品牌和包装，设计师们忙活起来了。
肥皂作为最普遍的生活用品也被设计得极具诱惑力，让人忍不住想捡一块。
同时英国经历了一场设计改革（此处略去2万字），到19世纪末，设计已经慢慢从艺术和工艺美术中分离出来，独立成为了一门学科，强化实用性和经济属性。
英国皇家艺术学院，最早把设计独立出来的艺术院校
到20世纪初，德国包豪斯那帮设计界的老司机们搞了一个系统的设计教育体系，带出一大批塑造了当今世界物理形态的现代主义设计大师。更重要的是，包豪斯的设计理念之一，是强调设计要为批量化生产服务，面向大生产、大消费的「工业设计」自此登堂入室。
包豪斯的老湿们。叼烟的男人们，一看就是要搞事情的。
由此可见，现代设计诞生于欧洲，伴随着国际贸易、品牌营销和批量生产的发展进程，并最终服务于消费者的买买买。
而真正让设计师成为过度消费帮凶的，是20世纪的美国。
2）把产品变垃圾成为设计师的成功之道
相比于欧洲设计师在设计哲学、设计教育、设计体系上的死磕，美国的设计师更加「务实」，直接把设计带到一个商业上的新高度。
最经典的案例就是通用汽车逆袭福特的商战故事。
20世纪初，福特的黑色T型车一统江湖。
世界上第一个专职汽车设计师哈利·厄尔，1926年被斯隆爸爸任命为通用汽车造型设计师
但斯隆爸爸和厄尔大师在通用汽车成立了奔放的「艺术与色彩部」：要不咱们把汽车设计成彩色的？
除了代表美国的流线型设计，汽车不再只有黑色
厄尔和斯隆套路最深的地方在于，摸索出了「有计划的商品废止制度」：通过对产品的功能、使用寿命、款式的刻意设计，让产品定期报废，刺激新品购买。
这个套路被艾森豪威尔升级为战后国家经济刺激政策之一，直接助推了战后美国甚至全世界的消费主义浪潮。
1950年代初的雪佛莱Corvette
1950年代末的充满未来感的汽车内饰设计
而雷蒙德·罗威（Raymond Loewy）则把商业性设计扩展到了汽车以外的所有品类：香烟、口红、文具、打印机、冰箱、可乐、火车、甚至NASA的航天飞机。
罗威成为第一个登上《时代》杂志的设计师
除了「帅出天际」的工业设计，罗威还开创了企业视觉识别的设计业务，成立了世界上规模最大的设计公司。那些巨头的脸面长啥样，得看罗威设计团队的心情。
「世上最美的曲线，是销售增长的曲线。」
老罗啊，老老罗的教诲要铭记在心呐！
现代主义设计的信条「形式追随功能」被「形式追随销售」所取代。设计师开始成为企业运作的一个经济生产部门，设计的指导思想也开始从「解决人的生活问题」向「为利润而设计」转变。
由此可见，设计根植于商业，帮助企业刺激消费是设计师兑现价值的主要路径。
错不在设计师，而在万恶的资本主义。
难道，成为消费主义的布道者，就是设计师的宿命？
当然不是。
3）价值回归：为人而设计
从上世纪60年代开始，由日本设计、北欧设计为主要代表的新势力崛起，更加考虑产品的实用功能、文化传承和环境友好。精细化设计、有机主义、民主设计、可持续设计等等一系列设计理念被提出来。
产品的设计不再执着于华丽诱惑的外形和品牌竞争，开始做减法，聚焦于满足人最基本的日常生活需求。
无印良品2003年推出的广告海报
越来越多充满巧思、又构造简单的日常用品被设计师创造出来。体贴、有情感、简约，愈发成为现代消费者对产品设计的偏好。
丹麦00后品牌HAY的食品包装袋夹子，也可用作勺子
更加合理的消费方式，拉动更加合理的生产方式。很多时候，消费者的生活方式，并不是由设计师单方面来决定的。
以现在流行的极简主义设计风格为例，你幻想中的客厅可能这样的：
（图片来自网络）
但现实生活中的客厅很可能是这样的：
（图片来自网络）
这种理想和现实的落差，不在于没有好产品，而是没有自律的消费方式。买少一点，买好一点，毕竟我们的生活空间有限而且昂贵。另一方面来看，我们买什么，怎么买，其实就是在给品牌和设计师投票。我们买好一点，企业才会有意愿有能力去出品好一点，设计才能溢价，更多人去用心做好设计，我们才能买到更好一点的产品。
所以吧，虽然看到这些品牌的双十一海报还是会把持不住自己，但双11该买还得买，认真买。
“双十一剁手指南——设计原来才是让你买买买的罪魁祸首！”上的12条回复
新年快乐，七少
。。。杯具呀。。。离沙发还有两个位子
感谢您购买正版
不错的网站，很喜欢，期待互访
设置也闪退？什么设置？metro闪退倒是正常。。
熟悉的歌曲。在耳边缭绕不止。MV里的那个穿白衣的女生。整体看上去很美。那时候还对一个男生笑言。她与之如此相像。 转眼又过去几个春秋。当年后知后觉的才发现原来的喜欢。就这样也随着时间飘荡逝去。这些日子脑海一直在想一个问题。也是前些日子偶然对一个朋友提及的话
我始终相信上帝早就给每个人安排好一切，不管是你是顺应天命还是逆天而行，都在她的掌控力，而我们只是谦卑的往前走就好了。另外，我觉得上帝是个女子。
教育小孩不能只靠打，得吊起来打，往死里打
可找到你啦。你的文章真好。
经济只是生活的一部分
开会，一言不合就开艹
开会，一言不合就开艹